柏拉图音乐美学思想浅析

来源：网络 时间：2022-03-19

　　柏拉图（Plato，BC427-BC347），古希腊伟大的哲学家，也是全部西方哲学乃至整个西方文化最伟大的哲学家和思想家之一，他和老师苏格拉底，学生亚里士多德并称为古希腊三大哲学家。柏拉图的一生著作颇丰，但是他并没有专门论述音乐美学的著作，关于音乐的评述主要散见于《理想国》第三卷、《大希庇亚》、《会饮》、《斐利布斯》、《斐多》、《国家》等篇章。这些评述，大概形成了柏拉图的音乐美学思想。下文将从柏拉图对音乐的定义，音乐的和谐论，以及音乐的功能三个方面，简要论述柏拉图的音乐美学思想。

　　一、关于音乐的定义

　　柏拉图关于音乐的定义有三种，第一种是科学；第二种是艺术；第三种是美德教育体系。在《会饮》篇，柏拉图借厄里什马克医生的口说：“音乐也可以说是研究和谐与节奏范围之内的爱情现象的科学。”这里需要对“爱情现象”作一番解释。《会饮》是一篇讨论爱的对话，厄里什马克所说的“爱情现象”指的是，相反因素之间的协调融合，因此，“和谐与节奏范围之内的爱情现象”就是指声音的高、低之间的协调融合、节奏快、慢之间的协调融合，音乐就是研究这些现象的科学。将音乐定义为科学，源自毕达哥拉斯。柏拉图在音乐方面是全面接受了毕达哥拉斯的观点，音乐的概念当然也不例外。

　　在《高尔吉亚》对话中，柏拉图借苏格拉底之口说出了第二个音乐的定义：“音乐是关于旋律创作的艺术。”这个定义反映了古希腊音乐的一般情况，即单音音乐，这就是它只有旋律而没有现代意义上的和声，所以说，音乐是关于旋律创作的艺术。

　　第三个定义是这样的：“当声音渗透到灵魂里的时候，我们把这看作是美德教育，我们试用音乐这个词来描述它。”（《法律篇》）虽然这不是一个直接了当的关于音乐的定义，但是它仍旧在告诉我们音乐是什么，这就是，音乐是关于美德教育的。在柏拉图的《理想国》里，其他种类的艺术，如绘画和诗都是模仿，它们对于真理没有多大的价值，还迎合人性中低劣的部分，并且诗人还要被驱逐出理想国。唯有音乐，他认为具有深入人心的力量，比其他教育都要重要：“音乐教育比起其它教育重要得多，是不是因为这些理由？……到了理智发达之后，他就亲密地接近理智，把她当作一个老朋友看待，因为他的过去音乐教育已经让他和她很熟悉了。”他还说：“用体操来训练身体，用音乐来陶冶心灵。”因此，在柏拉图看来，音乐作为一种美德教育与其它教育比起来，是一种无可比拟的、深入心灵的教育，它陶冶人的心灵，使人的性格变得高尚优美。

　　二、音乐的“和谐论”

　　首先，和谐是对立面的融合。在关于音乐的第一个定义中已提到过，柏拉图首先认为音乐是研究声音的高、低之间的协调融合、节奏快、慢之间的协调融合这些现象的科学，他对于和谐的论断沿袭毕达哥拉斯学派，主张和谐是对立面的调和，融合，而不是相反相成，对立统一。像赫拉克利特那样觉得和谐是“相互排斥的东西结合在一起，不同的音调造成最美的和谐；一切都是斗争所产生的。”的观点，柏拉图认为是“含糊费解”和“极端荒谬”的。他在《会饮》中说到：“赫拉克利特的意思也许是说，由于本来相反的高音和低音现在调协了，于是音乐的艺术才创造出和谐。如果高音和低音仍然相反，它们就绝不能有和谐，因为和谐是声音调协，而调协是一种互相融合，两种因素如果仍然相反，就不可能互相融合；相反的因素在还没有互相融合的时候也就不可能有和谐。”

　　其次，音乐的和谐还应依靠听觉的灵敏来建立。柏拉图认为音乐既是数的艺术又是模仿的艺术，他对音乐中具体而可感知的数学关系很感兴趣。在《论自然》里他赞美音乐中各种比例关系的美，同时用轻蔑的口吻贬低那些只会演奏而对体现在弦上和旋律里的数却一无所知的音乐家。不过，对音乐的复杂性的了解上，柏拉图比毕达哥拉斯进了一步。他认为音乐除了衡量和计算以外，还应当依靠经验和直觉。他在《斐利布斯》中便说到：“音乐不是根据数字大小，而是根据听觉的灵敏性的锻炼来建立协和音的，整个隶属于基萨拉琴演奏法的音乐都是如此”。音乐就是以此区别于完全以计算和衡量为基础的建筑艺术。

　　最后，音乐还能体现灵魂的和谐，而且与其相比较，音乐的和谐是暂时的，而和理念相联系的和谐是永远不会消失的。柏拉图把音乐和谐与宇宙和谐进行类比，在《蒂迈欧》中，他叙述了宇宙和谐的理论。认为七大星球之间的相互关系与音乐音程之间的关系是一致的。音乐一方面是数的艺术，同时又是模仿的艺术，音乐的和谐是对和谐的理念的模仿，音乐因而与灵魂有相通之处，其共同点就是和谐的理念，音乐能体现灵魂的和谐。

　　三、音乐的功能

　　如上所述，柏拉图认为音乐和谐与宇宙和谐、灵魂和谐是相通的，音乐反映了万物的本原，显示出造物者无边的力量。作为一个社会改革家，他把音乐当作改造社会的重要手段，把音乐作为对公民进行道德教育的得力工具。根本原因在于，他对音乐所能发挥的功能给予极高的估价。

　　柏拉图否定音乐的好处就是给人以快感。他认为如果说音乐给人以快感是把音乐的功能贬低了，音乐功能比给人快感要高尚、神圣得多。即使是快感，他也加了许多限定。“我在这一点上也同意多数人的意见：音乐的优美要凭快感来衡量。但是这种快感不应该是随便哪一个张三李四的快感；只有为最好的和受到最好的教育的人所喜爱的音乐，特别是为在德行和教育方面都首屈一指的人所喜爱的音乐才是最优美的音乐”。从根本上说，柏拉图还是认为音乐不是一种无谓的消遣和享乐，其使命是教育人们达到精神上的和谐，培养人的道德情操，陶冶人们的情感。音乐具有“拿美来浸润心灵，使他因而美化”的作用。音乐可以使青少年的性格变得高尚、优美、善于辨别美丑，从而指导自己的行为。他认为音乐教育对一个人“和谐的心灵”的形成至关重要，认为人们都要趋向于“能够在包含和表达各种性质的复合事物中认识节制、勇敢、公正、高尚这些性质，以及与此相反的各种性质，无论他们出现在哪里，我们都能识别它们本身及其影像，无论表现在大事物中还是在小事物中都不忽视它们，相信认识它们本身及其影像属于同一种技艺和学习。”柏拉图认为要想成为身心皆美之人就要接受音乐教育、掺合着音乐的理性去生活。因此，柏拉图规定在“理想国”中，音乐教育是一切教育中最重要的。

　　总的来说，虽然柏拉图的音乐美学思想只是零散的见诸篇章之中，但是对后世的影响却是巨大而深远的。这些思想虽然有一定的时代和社会局限性，但是瑕不掩瑜，柏拉图的音乐美学思想仍然具有很高的价值，对于我们认识柏拉图的美学思想以及他的哲学观，也有着积极的意义。